Bygeloof: Waarom word groen as ongelukkig in die teater beskou?

LAURETTE-TEATER

Bygeloof: Waarom word groen as ongelukkig in die teater beskou?


Historiese gravure wat 'n groep mense binnenshuis uitbeeld, sommige sittend en ander staand, met versierde meubels.

Alhoewel die wêreld van teater ryk is aan tradisies en simbole, is min bygelowe so hardnekkig soos die een rondom die kleur groen. Waarom sou groen, sinoniem met natuur en vernuwing, slegte geluk op die verhoog bring? Om dit te verstaan, moet ons in die geskiedenis delf, populêre oortuigings ondersoek en die invloed van hierdie kleur in die wêreld van teater ontsyfer.



Groen, ongelukkig in die teater: 'n oorsprong getint met toksisiteit


Om mee te begin, die afkeer van groen in die teater is nie bloot 'n kwessie van estetiese grille nie. Dit het sy oorsprong in baie werklike feite. In die 17de en 18de eeue is verhoogkostuums dikwels gemaak met kleurstowwe gebaseer op koperarsenaat , 'n pigment wat die materiaal 'n pragtige smaragkleur gegee het, maar wat hoogs giftig was. Akteurs wat hierdie kledingstukke gedra het, onder skroeiende kolligte of op swak geventileerde verhoog, het die risiko van hoofpyn, velbrandwonde of selfs vergiftiging geloop.


Daar word gesê dat sommige kunstenaars geweier het om groen naby hul vel te dra, uit vrees vir velirritasie of ernstige siekte ..


Hierdie werklike gevaar het geleidelik 'n wantroue in die kleur groen aangevuur, wat as onheilspellend of vervloek beskou is. Met verloop van tyd het die chemiese oorsaak vervaag, maar die ongemak het gebly en in bygeloof omskep. Groen het dus sinoniem geword met slegte geluk.



Molière en die tragedie van die anekdote

Nog 'n emblematiese storie voed hierdie oortuiging. Dit gaan oor Molière, 'n belangrike figuur in die Franse teater, wat vermoedelik in groen geklee gesterf het na 'n opvoering van Die Denkbeeldige Invalide in 1673. Terwyl historici saamstem dat hy 'n kostuum van hierdie kleur gedra het vir sy laaste verskyning op die verhoog, is die idee dat sy dood direk gekoppel was aan sy kleredrag pure legende . Tog was hierdie tragiese toeval genoeg om die taboe te laat voortduur, en daarom word gesê dat groen slegte geluk in die teater bring...


So, vanaf die 17de eeu, het die vrees vir groen wortel geskiet, die idee van "fatale groen" het veld gewen.

Selfs vandag weier sommige akteurs op toer om in 'n groen stoel in die kleedkamers te sit, asof hulle bang is om die noodlot te versoek. Dit is ook nie ongewoon dat 'n ongewenste groen rekwisiet diskreet verwyder word voordat die gordyn opgaan nie.


Omdat kunstenaars besonder sensitief is vir tekens, het hierdie storie deur die eeue heen as 'n stille waarskuwing voortgeduur. Die irrasionele vrees vir groen is van geslag tot geslag oorgedra, tot die punt dat dit in die gebruike en praktyke van baie teatergeselskappe ingewortel geraak het.



'n Unieke kleur in die simboliese spektrum

In baie kulture roep groen natuur, balans en hoop op. Maar in die teater het dit 'n teensimbool geword. Anders as rooi, wat met passie geassosieer word, of swart, wat drama oordra, sukkel groen om sy plek op die verhoog te vind.


Al wat dit sou geneem het, was dat 'n akteur in groen in die skaduwees moes verdwyn voordat die skaduwees in 'n vloek sou verander.


Hierdie persepsie word versterk deur praktiese oorwegings: onder sekere ligtoestande, veral ouer gloeilampe, kan die groen kostuums dof of onduidelik voorkom , wat die akteurs se sigbaarheid belemmer. Alhoewel huidige tegnologieë hierdie probleem grootliks opgelos het, sterf ou gewoontes moeilik.



Bygeloof vandag: tussen respek en provokasie

In sommige dramaskole is dit steeds algemeen om die "vloek van groen" aan te roep om studente se sensitiwiteit te toets. Dit is 'n speelse manier om teaterfolklore oor te dra terwyl die belangrikheid van geskiedenis en simboliek in toneelspel beklemtoon word.


Uiteindelik, waarom word groen as ongelukkig in die teater beskou ? In wese bring dit nie werklik slegte geluk nie, maar in die kollektiewe verbeelding beliggaam dit 'n nalatenskap van risiko, intense emosies en onvergeetlike anekdotes. Dit herinner ons daaraan dat die verhoog 'n plek van oordrag is, waar ons net soveel met woorde as met ongesiene tekens speel.


Om groen te weier of aan te neem, word dan 'n keuse tussen gerespekteerde tradisie en 'n gees van uitdaging.


'n Teaterverhoog met rooi gordyne en hangende maskers. 'n Goue kandelaar en ryklik versierde pawiljoene.
deur LAURETTE-TEATER 18 Januarie 2026
Waarom kies kunstenaars die Avignon Off Festival? Die sleutels tot 'n onmisbare geleentheid
'n Brugpier versier met 'n beeldhouwerk, wat oor die water onder 'n blou lug strek. Skakerings van pienk, rooi en wit.
deur LAURETTE TEATER 28 November 2025
Die noodsaaklikhede van teater in Lyon 
Uitsig van onder 'n betonbrug wat oor 'n rivier spog; bome aan weerskante, blou lug.
deur LAURETTE TEATER 24 November 2025
Teater in Avignon: die noodsaaklikhede wat jy moet weet
Uitsig oor die Eiffeltoring, 'n staalroosterstruktuur, vanaf die grond. Swart en wit.
deur LAURETTE TEATER 20 November 2025
Teater in Parys: 'n Volledige gids vir entoesiaste en nuuskieriges
'n Man met 'n bril en 'n skêr werk aan 'n materiaalbedekte mannekyn in 'n deurmekaar werkswinkel.
deur LAURETTE TEATER 15 November 2025
Jy wonder dalk hoekom teaterkostuums so uitgebreid is en soms perfek op elke karakter afgestem lyk. In werklikheid speel elke kostuum op die verhoog 'n baie belangriker rol as blote versiering: dit dra inligting oor die era, sosiale status, sielkunde van die karakters en die temas van die toneelstuk oor. In hierdie artikel bied ons die vyf noodsaaklike funksies van kostuums in die teater aan, tesame met duidelike verduidelikings om jou te help om hul belangrikheid in die opvoering beter te verstaan.
'n Vrou met 'n bril skryf in 'n notaboek, in 'n dof verligte rolprentteater met rooi sitplekke.
deur LAURETTE TEATER 6 November 2025
Jy het so pas 'n onvergeetlike opvoering gesien en wil jou indrukke deel, maar jy is onseker hoe om dit te benader of jou gedagtes te organiseer. Hierdie artikel bied die gereedskap om jou resensie te struktureer, die verskillende artistieke aspekte te analiseer en die regte balans tussen subjektiwiteit en objektiwiteit te vind.
Horlosie op 'n klipgebou, wysers wat ongeveer 10:10 aandui, blou lug in die agtergrond.
deur LAURETTE-TEATER 30 Oktober 2025
Beplan jy reeds jou somervakansie vir 2026 en wil jy die datums van die bekende Avignon-fees weet? Hier is die amptelike datums en noodsaaklike inligting om jou verblyf in die stad van die Pouse te reël.
'n Vrou met haar hare in 'n deurmekaar bolla kyk na 'n verligte gebou waar taxi's in 'n stadsstraat staan.
deur LAURETTE-TEATER 23 Oktober 2025
Soek jy die perfekte vertoning vir jou volgende uitstappie in Parys, maar is jy onseker oor watter een om te kies uit die menigte opsies wat die hoofstad bied? Het jy geweet dat elke aand meer as 300 verskillende vertonings in Parys aangebied word, wat wissel van tydlose klassieke tot die mees gewaagde nuwe skeppings? Ontdek in hierdie artikel 'n seleksie van die gewildste vertonings wat tans te sien is, tesame met al die praktiese inligting wat jy nodig het om jou kaartjies te bespreek.
Balletdansers tree op die verhoog op met musikante, met rooi gordyne in die agtergrond.
deur LAURETTE-TEATER 13 Oktober 2025
Soek jy 'n vertoning om te sien, of wonder jy oor die verskillende vorme van vermaak wat beskikbaar is? Die wêreld van lewendige optredes omvat meer as 'n dosyn groot artistieke kategorieë, elk met talle genres en subgenres. In hierdie artikel hersien ons die hoofkategorieë van vertonings, van klassieke teater tot nuwe multimedia-vorme, om jou te help om jou pad te vind.
Kinders in wit hemde kyk na die lig, een van hulle lyk peinsend.
deur LAURETTE-TEATER 18 September 2025
Jy het waarskynlik al hierdie toneel ervaar: jou 5-jarige begin na 20 minute van 'n vertoning vroetel, of jou tiener sug opvallend tydens 'n toneelstuk wat "te lank" is. Tog kan hierdie selfde kinders aan hul fone vasgenael bly, so hoekom nie 'n goeie komedietoneelstuk nie?
Meer plasings